Sade, en tant que groupe, se confond presque exclusivement avec sa chanteuse vedette, Sade Adu, ( Helen Folosade Adu, nait le 16 janvier 1959 à Ibadan au Nigeria) au point d'avoir adopté son prénom comme patronyme pour la bande. Mais Sade Adu, reste la véritable initiatrice du projet.
25 ans de carrière marquée par un succès phénoménal, et internationale depuis la sortie de "Diamond Life" en 1984. Au total, 5 albums classés dans le Top 10 du Billboard avec plus de 50 millions d'albums vendus à date, dont 4 millions en France.
La vraie définition pour moi du mot Artiste : Unique, créative, qui à son propre univers, elle fait son truc et n'est pas là (excusez moi du terme) à "pomper" sur les autres, et nous faire du "Déjà vu".
Pour preuve, aprés 10 ans d'absence, elle revient en 2010 avec "Soldiers Of Love", et Hop! 3 millions de disques vendus!
Des chansons faites pour s'évader...Un timbre de voix unique...Bonne écoute!
Beaucoup d'artistes tels que , Puff Daddy, Snoop Dogg, Alicia Keys, et le chanteur John Legend qui apparait en Ghest sur sa tournée aux Etats-Unis... ont fait l'éloge de sa dernière tournée! Voici son dernier Live, "Bring Me Home" disponible en DVD. 2 heures de Show, inclus un documentaire de 20 min.
Mariane De Castro (née en 1978) chanteuse brésilienne originaire de Salvador (quartier de Nazaré). Elle commence sa carrière professionnelle en tant que choriste pour le groupe Timbalada , Carlinhos Brown et Marcia Freire et commence à chanter dans des lieux importants de la capital Baianaise (Salvador), tels que le théâtre ACBEU. Tout en continuant la musique et la scène, la chanteuse participe avec son mari Jota Velloso (neveu de Caetono Veloso et Maria Bethania) à un long métrage mais aussi à deux films.
3 albums à son actif et en 2009, elle nous livre un live (disponible en DVD), dans le célèbre et mythique théâtre de la ville, Théâtre Castro Alves, un live qui ne laisse personne indifférent!
A la fois entraînant, mélancolique, et traditionnel, une voix à la forte personnalité, un grand plaisir auditif!
Voici la reprise de la célèbre chanson de Joao Gilberto, "Falsa Baiana"!
Adriana Evans connu aussi sous le nom de Adriana Madéra est née en '74 à San Francisco (États Unis). Issu d'une famille d'artistes, avec une mère chanteuse de Jazz, qui a travaillé avec, Count Basie, Dizzy Gillespie..et un parrain saxophoniste de Jazz, Pharoh Sanders, elle immerge dans la musique Jazz, mais aussi Afro Cubaine par son père. Avec Maxwell, Erykah Badu ou encore D'Angelo, elle fait partie des premières artistes Nu Soul (courant musical issu de la Soul)
Son premier album "Adriana Evans" sortie en 1997, est une pure pépite, avec inclus le hit single " Seein is Believing". Après son premier album, Adriana déchanté par l'industrie musicale, se réfugie au Brésil, et revient en 2004 avec " Nomadic", suivit de "Kismet" (2005), El Camino ( en 2007 influencé par son séjour au Brésil) et son dernier album en date "Walking With The Night" (2010).
Une chanteuse sous estimés, qui combine le Jazz et la Soul Music avec un Zest de Hip Hop, qui écrit et chante avec une aisance qui rappelle parfois, Sade ou encore Minnie Rippperton...Elle n'a pas la reconnaissance qu'elle mérite, (du grand public surtout) pourtant elle a un talent énorme!
Voici deux titres que j'affectionne particulièrement, issu de son premier album.
Don Cornélius, créateur et présentateur de l'émission, " Soul Train" se serait suicidé à l'âge de 75 ans, dans son domicile à Los Angeles ce mercredi. Certaine source, ont avancé que le suicide pourrait résulté de problème conjugaux (divorce en 2011) mais aussi des problèmes de santé.
Le concept de l'émission culte, à vu le jour en 1970, pendant la période des mouvements des droits civiques aux États Unis. Cette émission est une véritable vitrine pour les artistes nationaux et internationaux de l'époque comme : James Brown, Aretha Franklin, Marvin Gaye, Whitney Houston, Mickael Jackson, Janet Jackson,....mais aussi des artistes tels que Run DMC ou Heavy D & The Boyz
Il a animé l'émission jusqu'à 1993 mais celle ci sera diffusé jusqu'en 2006.
Beaucoup d'artiste se sont exprimés à la suite de son décès, comme le Rappeur Talib Kweli ainsi que Quincy Jones qui a déclaré : " Ses contributions à la télévision, la musique et notre culture ne sera jamais adapté". "Don était un pionnier, un visionnaire et un géant dans notre industrie". "Avant MTV, il y avait Soul Train", a-t-il ajouté.
N'oublions pas les personnes comme lui qui ont contribué à populariser la musique noire américaine.
D'autre vidéos, dans mon article "Et le Funk", ici
Dizzy Gillespie, trompettiste de Jazz et Chef D'orchestre née le 21 octobre 1917 en Caroline du Sud et mort le 6 janvier 1993 dans le New Jersey.
Dizzy G. apprend seul à jouer du trombone, avant de se mettre à jouer de la trompette à l'âge de 12 ans. Il se distingue des autres musiciens avec sa trompette au pavillon incliné ver le haut et de ses joues gonflées, comme celles d'un crapaud dues à une malformation musculaire. Mais aussi avec son humour qui est pour beaucoup auprès du public.
Dans sa carrière il joue avec Charlie Parker dans des clubs de Jazz, et mène d'autre formations avec des musiciens tel que, Milt Jackson et John Coltrane. Il fait partie des musiciens de Jazz ayant participé à la création du Bepop, du Jazz contemporain et à la fin des années '40 du Jazz Afro Cubain.
Atteint d'un cancer du pancréas, il décède dans son sommeil le 6 octobre 1993 .
Sa grande maîtrise des harmonies, et sa vitesse de jeux impressionne, laissant parfois libre cours aux improvisations, enflammés, et poignantes.
Otis redding, artiste de référence de la musique afro américaine. Malgré sa courte carrière (5 ans), il laisse derrière lui des chefs d'oeuvres et un beau patrimoine musical. Il a marqué la musique, et la marquera à jamais. Otis redding est décédé le 10 décembre 1967 à l'âge de 26 ans dans un accident d'avion, avec à son bord les membres du groupe "Bar Kays", il n'y aura qu'un seul survivant. Il a eu deux garçons qui ont fait de la musique aussi, ils ont fondé avec un de leurs cousins en 1970 un groupe de Funk "The reddings". Une statue est érigée en son honneur à Macon (ville de son enfance) et ou il a été Maire d'honneur à une certaine époque de sa vie. En 2011, la voix du chanteur est utilisé, dans la chanson "Otis" de Jay Z et Kanye West! Un Best Of d'Otis redding, est un disque à avoir absolument dans sa discothèque. Sa musique demeure intense, puissante, et swigante...
Quand on écoute l'original, je trouve que Jay Z et Kanye West, ont massacrés la chanson!
"The reddings", groupe de funk (fils d'Otis redding)
Marisa Monte, est une chanteuse, musicienne, productrice, née à Rio de Janeiro en 1967. Elle est considérée par Rolling Stone Brasil comme la principale chanteuse brésilienne! Rien que ça, pour tout vous dire c'est une Méga Star au Brésil. Malgrés la célébrité elle reste trés éloignés des médias. En France vous la connaissez sûrement avec le projet Tribalista avec ses amis Carlinhos Brown et Arnaldo Antunes et le tube "Ja sei Namorar". Elle sort son premier album en 1989, avec son titre "Bem que Quis", trés jazzy et sensuel. Et à partir de là, le succés ne la quittera plus, elle enchainera les albums et les tournées. Elle à voix qui nous transporte, des mélodies douce, ou très rythmées, mêlant avant gardisme et musique brésilienne traditionnel. Ce que j'aime, c'est qu'elle à une technique irréprochable avec un jolie timbre de voix, ce qui fait qu'elle peut se fondre dans n'importe qu'elle style musical...Malgré qu'elle impose, je trouve juste qu'elle manque un peu de charisme mais je la pardonne!Ses albums sont des classiques de la MPB (musique populaire brésilienne).
Ici avec le groupe Tribalista, en studio avec "Ja sei namorar"
Comme vous avez pu le constater, de temps en temps, j'aime faire des "articles portraits", et aujourd'hui je me penche sur une artiste connu, de part ses nombreuses productions et collaborations...Missy Elliot. Connu et reconnu pour ses productions calibrés, elle et Timbaland s'associent pour produire des sons pour des artistes comme SWV et 702, Total (groupe RnB des années '90), mais c'est surtout avec la chanteuse Aaliyah qu'ils rencontrent le succès avec l'album "One in Million". En 1996, je la découvre avec la rappeuse Mc Lyte et le tube "Cold Rock the party". Et en 1997 elle sort son premier album "Supa Dupa Fly", produit par son acolyte Timabaland, l'album cartonne, mais c'est surtout le titre "Sock it To me" en feat Da Brat que je retiens, le beat est trop bon! 1999 elle revient avec "Da real Word", album que j'ai trouvé moyen, mise à part le titre "All my Grill" avec Big Boi du groupe Outkast et Nicole Wray qui sera remixé avec le rappeur français Mc Solaar et bien sur "Hot Boyz". Par la suite les albums et le succès se suivent...2001 "Miss E...So addictive", avec des titres provocateurs comme "One minute Man". Et en 2002 "Under Construction" qui marque un virage Old School. Pour tout vous dire je me suis arrêté là! Déçus? Oui, un peu mais surtout l'impression qu'il n'y a plus d'inspiration! Missy Elliot est une artiste atypique, dans la plupart de ses albums il y a d'énormes tubes, avec beaucoup de sonorités inhabituel, et c'est cela qui a fait la différence. Ses clips, que dire, complètement déjantés, tout droit sortie de son imaginaire, on sent que rien n'est laissé au hasard avec chorégraphies qu'on adore, bravo! Les paroles parfois un peu dure, envers la gente masculine mais qu'importe quand c'est les rappeurs qui insultent, et dénigrent les femmes on dit rien, c'est presque banal, Pfff (petit coup de gueule). Le mot de la fin serait qu'elle a mis tous le monde d'accord!
Voici une petite sélection de mes titres préférés de Missy :
Art Blakey est née le 11 octobre 1919 à Pittsburgh et décède le 16 octobre 1990 à New York. Art Blakey est un batteur de légende, c'est un pionnier du Bepob moderne et du HardBop. Au début, son groupe comprend, le pianiste Horace silver, le trompettiste Clifford Brown, le saxophoniste Lou Donaldson et le bassiste Curly Russel. Après de nombreux changement, il se recompose de Curtis Fuller (Trombone), Bobby Timmons, Benny Golson...Et à la fin Winton Marsalis, Terrence Blanchard, Kenny Garrett, Donald Harrison...Mais il reste toujours le leader des Jazz Messengers.
Quand on écoute ses albums , quel sens du rythme! Il ne laisse personne indemne ou indifférent. Art Blakey accompagne souvent les membres de sa formation sur leurs propres albums. Il superpose et multiplie les rythmes à grande vitesse! Il laisse derrière lui, un riche héritage de la musique Jazz. Je vous conseille tous les albums...La virtuosité de tous les musiciens et Art Blakey est épatante, époustouflante et même étourdissante! (Il est aussi dans ma playlist du moment, juste en dessous, dernière video).
Queen Latifah rappeuse/chanteuse : Hip Hop, univers musical principalement dominé par les hommes, mais il y a toujours eu des artistes féminines, aussi talentueuse que leur équivalent masculins. Queen Latifah est une pionnière du Rap Féminin, reconnu pour ses textes politique et engagés. Elle s'est faite connaître du public comme rappeuse avec "All Hay the Queen" son premier album sorti en 1989 mêlant soul, rap et reggae. Mais elle connaît le succès avec son troisième album "Black Reigh", et son single "U.N.I.T.Y.", (un classique) qui remporte un Grammy de la meilleure performance rap de l'année '93. (Quand on écoute des sons Old School comme celui ci on se dit vraiment que le Hip Hop a évolué, et c'est devenu un vrai business qui a perdu ses valeurs!) 2004 "Trav'lin light" disque surprenant qui mêle Soul&Jazz ou la belle chante avec classe. Et en 2009 avec "Persona" un Album Hip Hop/Rnb avec d'excellent featuring comme, Marsha Ambrosius, Busta Rhymes, Pharell mais pour moi le meilleure titre de l'album est "People" en feat. Mary J Blige.
Queen Latifah actrice : Elle fait ses débuts au cinéma en 1991 avec un petit role dans "Jungle Fever" de Spike lee, ensuite elle fait "Le prix à payer" au côtés de Jade Pinkett, Vivica Fox..."Juice" avec le rappeur 2pac. Par le suite elle obtient beaucoup de rôles secondaires, comme dans "Sphere" ou encore "Bone Collector". Mais c'est en 2002 que sa carrière cinématographique prend un tournant dans la comédie musicale "Chicago", elle dévoile ses talents de chanteuse, danseuse et comédienne. Par la suite elle se consacre beaucoup aux comédies: "Bronx à Bel Air" avec Steve Martin, "Beauty Shop" et j'en passe... La reconversion est bien réussite, elle tourne sans cesse et dans tout sorte de film, et elle fait même du doublage dans "L'âge de glace 2 et 3" et dans le 4 prévue pour le 4 juillet 2012. On la retrouvera aussi dans une comédie musicale "Joyce Noise" (l'histoire de deux femmes de caractères qui seront forcées de travailler ensemble pour sauver le coeur gospel d'une petite ville menacé par des coupures budgétaires).
Voici la bande Annonce en anglais
Queen Latifah, mannequin : Et oui elle est aussi ambassadrice de la marque de cosmétique "CoverGirl" et également égérie de la marque "Curvation", spécialisée dans les grandes tailles.
En 2011 elle est officiellement la présentatrice de la cérémonie "People's choise Awards". Récompenses décernées aux acteurs de films, séries télévisées et chanteurs. Ce ne sont pas des juges qui choisissent les gagnants mais les gens qui votent sur internet.
C'est une artiste aux multiples talents, elle chante bien, elle est drôle, et belle. Je trouve que cette femme dégage une bonne énergie, toujours souriante! Et elle sait mettre l'ambiance!
Je voulais revenir très brièvement sur la carrière, et la musique de la chanteuse surnommée "Queen of Soul", Aretha Franklyn. Ne compte pas sur moi pour faire sa biographie. Bon je fais court alors : elle est née en 1942 à Menphis dans l'état du Teneessee (USA), elle avait deux soeurs Carolyn (1944-1988) et Erma (1939-2002). Sous la tutelle de sa tante, Clara Ward (chanteuse de gospel) elle commence à chanter dans l’église de son père. Mahalia Jackson et Sam Cooke, des amis de la famille, l’encourage alors vivement à entamer une carrière. Vous connaissez la suite...50 ans de carrière, marquée par de grands succès comme "Respect" ou encore "Think" qu'on retient principalement, elle a aussi remporté 18 Grammy awards!! Dans les années '60 elle était militante pour la sauvegarde des droits civiques aux côtés de Martin Luther King. Chers lecteurs, chères lectrices dites-vous bien qu'elle est une figure majeur de la musique américaine et mondiale, son influence sur beaucoup de chanteuses a été énorme, et franchement qui pourrait détrôner cette légende! Dans chacune de ces chansons, on sent qu'elle chante avec tout son coeur et que sa musique est sensible et intemporel. Elle s'est essayé a plusieurs genre musicaux, comme le jazz, le blues (ramblin), et le funk ( Jump to it)...Reconnue aussi pour ses talents de pianiste, un instrument qu'elle manie trés bien dans ses chansons. Un film est en projet sur sa vie et devrait être interprétée par l'actrice américaine Halle Berry Tout le monde à chez lui un Best Of d'Aretha Franklin... si tu ne l'as pas cours vite l'acheter!
Je le dis et le redis, n'oublions pas les anciens!!!
Voici deux clips, de son album "A rose still a rose" que j'aime bien. Brancher les enceintes!!
Aujourd'hui je voulais vous parler de la chanteuse Kelis, découverte par le Wu tang clan et Neptunes sa carrière démarre en 1999. Le premier titre "Caugh Out There" avec son refrain agressif : « I hate you so much right now » et son clip à allure féministe, j'ai bien aimé. Par la suite elle nous a fait danser avec ses tubes telle que "Trick me", "Bossy" ou encore "Milkshake" ...pour ma part les albums sont dans l'ensemble bien réussit, mais là avec son dernier album tendance electro "Flesh tone" produit entre autre par David Ghetta, moi j'accroche pas du tout, c'est bon pour les clubbers! La belle a aussi changé de look, fini la belle afro, ou sa coupe au carré, même si elle a toujours eu son style perso mais là c'est un look particulier, original direz vous, mais trop excentrique, elle vit avec son temps...Et vous qu'en pensez vous..
